Art of the say / la forme informe – un nuage de Gerhard Richter

Un jour, Gerhard Richter a décidé de peindre la photo d’un nuage – pas très gros, dense en son coeur et finement vaporeux sur les bords. Un poisson peut-être? Non, décidément, ce nuage n’est que lui-même, une masse hasardeuse et indéfinissable. Comme le dit Hubert Damish dans sa Théorie du nuage, le nuage  » contredit […] par son inconsistance relative, à la solidité, à la permanence, à l’identité qui définissent la forme ».

Peinture figurative sans forme et sans autre sujet que l’inatteignable et l’impermanent, elle n’est cependant pas romantique comme le ciel chez Friedrich, et se situe plutôt dans la simplicité d’une mutation des médiums, de la vision photographique en contre-plongée à l’expérience picturale frontale et massive. Entre figuration et abstraction, Richter nous promène encore une fois dans l’évidence de la complexité et de l’entre-deux, comme le nuage entre la terre et le bleu du ciel – inutile d’ajouter que c’est follement beau.

Exposition Gerhard Richter au Centre Pompidou jusqu’au 24 septembre : précipitez-vous si ce n’est déjà fait, c’est sans conteste le plus grand peintre de la seconde moitié du XXème siècle, oui oui…

Pauline Daniez

Art of the Day – Rodin, La Terre et la Lune

Auguste Rodin, La Terre et la Lune, 1899, marbre, H : 125,5 cm ;    L : 78 cm ; P : 58 cm, Paris, musée Rodin

Sur un socle composé de dizaines de tasseaux de bois liés ensemble trône un important bloc de marbre. Il semble avoir été posé là, pas au hasard mais presque, tout juste sorti d’une carrière.

De cette masse portant les stigmates d’un travail à peine commencé, d’une scarification à coups de burin et de ciseau, s’extraient deux petites figures humaines aux formes contournées. Il faut un peu de temps pour voir, bien voir l’étreinte qui les unit. Les bouches s’embrassent et les bras s’enlacent, ramenant dans ce mouvement d’union la figure féminine qui semble vouloir s’en échapper.

Art of the day / Des avanlanches de mousse – Michel Blazy au Collège des Bernardins

Au Collège des Bernardins, sur la pierre mordorée des larges murs médiévaux, Michel Blazy a installé une pépinière de mousse, un jardin vertical composé d’échafaudages sur lesquels des pans de nuages sortent de jardinières.

Art of the Day / Souvenir d’Art Basel – Rudolf Stingel

Rudolf Stingel, Untitled (Paula), 2005

Avec son air distant et quelque peu désabusé, Paula semble nous dédaigner. La cigarette à la main, nonchalamment accoudée, elle est assez loin de nous.

Rudolf Stingel livre ici un portrait de sa galeriste Paula Cooper troublant par son imperméabilité et son réalisme – il travaille à partir d’une photographie. Le très grand format de l’œuvre bouscule les codes du portrait et, de même que sa monochromie, lui donne une force décorative.

Art of the day / L’aura délavée dans l’oeuvre de Dan McCarthy

Dan McCarthy, Sherbet High, 2010, 140 x 107 cm. Acrylique sur toile

Ce sont des personnages seuls, portraits de plain-pied rapidement brossés par une peinture très diluée qui parfois dégouline. Outre le noir qui structure le dessin, les couleurs sont à la fois douces et acides, sorte de layette new-age dont un bleu clair qui fait peut-être référence à la mer et au ciel qui ont baigné l’enfance de l’artiste, à Hawaï et en Californie.

Art of the day / He said, she said de Christopher Wool

Christopher Wool, He said she said, 2001, peinture industrielle sur toile de lin, 274,3 × 182,9 cm, collection Thea Westreich/Ethan Wagner, New York

C’est un gribouillage, qui tient autant du griffonnage enfantin que de ceux que l’on découvre aux abords des voies de chemin de fer, des ponts et tunnels. C’est une peinture de rue qui se refuse à la virtuosité du graff ; une naïve fleur noire qui s’épanouit sur un fond blanc.

Art of the day / l’art pâte à modeler de Gelitin

"La mère de la Maire est mon frère" 2012, Plastiline, bois, 100 x 80 x 7 cm

Gelitin, un groupe de quatre timbrés de l’art, capables de faire tricoter pendant 5 ans à des grands-mères un lapin géant installé sur une colline du Piémont, ou de mettre une énorme sculpture de pied en fromage au Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris, exposent leurs dernières créations chez Perrotin. On y voit des tableaux abstraits en pâte à modeler et autres substances gluantes non-identifiées,  ou des collages démentiels, provocations gratuites assumées.

Art of the day / Clous de Martin Creed

7 clous plantés dans un mur.

7 longs clous à tête plate. Leur disposition légèrement irrégulière, pas tout à fait rectiligne, de même que l’étagement de leur hauteur, semblerait trahir une main débutante, hésitante, maniant le marteau avec hésitation et dépourvue de l’assurance du professionnel, du bricoleur de haut vol. </a> <!–more–>

7 clous qui n’ont pas été plantés par hasard et dont le placement révèle, a contrario, une maîtrise d’un aléatoire seulement apparent.

7 clous qui suffisent à Martin Creed pour créer un rythme, un espace, une œuvre dont la simplicité renvoie à une certaine forme d’obsolescence. Une simplicité presque naïve qui s’affirme comme telle. Ce sont des clous, simplement des clous.

Elodie Voillot

Clavos de Martin Creed, œuvre présentée dans l’exposition Things / Cosas à la Sala Alcadá 31 à Madrid, du 15 décembre 2011 au 26 février 2012

Art of the day / performance de Romina de Novellis / La Veille

Dimanche après-midi – appartement de Marc Lenot ( Lunettes Rouges pour les amateurs d’art), quai saint-Michel.

On pénètre dans l’appartement, on dit bonjour en murmurant car au fond – près des fenêtres qui ouvrent sur la Seine et la flêche tranchante de la Sainte-Chapelle – se trame une scène étrange. Une jeune femme habillée de ses seuls longs cheveux noirs, la peau dans la lumière poudrée de l’hiver, s’affaire derrière un écran de fils rouges. Une trame dont elle enlève les fils un à un pour en faire un chapelet de petits noeuds irréguliers. </a> <!–more–>

On s’assoit en face et on regarde –  pour ma part fascinée par la beauté de la scène, de ce corps obstiné et ces gestes répétés pendant plus de 6 heures, de midi au coucher du soleil. L’envoûtement résulte aussi du son : des chants de la tradition populaire du sud de l’Italie, litanies d’hommes au travail ou en deuil, berceuses et autres musiques poignantes d’humanité.

Je suis restée une heure, absorbée par cette scène doucement dérangeante, cette Pénélope qui fait et défait, dans l’attente de l’impossible , jusqu’à la nuit noire. Une heure de repos, de « veille », un temps de pause précieux.

La veglia la veille, performance – installation d’un corps – par Romina de Novellis, performeuse italienne. Dimanche 12 février 2012.

Book of the Day / Pygmalion de Jean-Claude Lebensztejn

Avant-propos : L’objectif de ce blog est de parler/écrire sur l’art contemporain (et en montrer, naturellement). Donc de présenter des œuvres, des artistes, des expositions. Cependant, nous voudrions également vous signaler quelques publications (récentes ou non) dont la lecture nous semble éclairante, stimulante, pertinente, réjouissante, exaltante, euphorisante (bon, je me calme). Des ouvrages qui aident à penser, et surtout à regarder.

Donc, pour ce premier Book of the day, Pygmalion est, une fois encore, à l’honneur.